Pues con permiso de mi amigo Defunkid os copio una entrevista que ilustra ese futuro yo pregunto, Tsunami Music responde
Hace pocos días David Bravo con su socarrona agudeza me decía, al hilo de un habitual comentario en los medios, que no son los grupos que van por libre y sin red (pero en la red) los que nadan contracorriente, son las discográficas que están intentando cambiar todo el panorama actual sobre los usos y costumbres, más que establecidos, de la sociedad a la hora de "consumir" música mientras mueren (es un decir, no les veo pasar mucho hambre ni poner a la venta sus cochazos) en el intento.
En este panorama también hay discográficas que ponen toda la carne en el asador intentando hacer las cosas más racionalmente y que todo el mundo salga beneficiado. Eso si, características habituales de quien lo intenta son estas: Discográfica pequeña, por no decir minúscula, siempre en el filo de los números rojos, ya se sabe que empezar es difícil, nunca encontrareis una de sus producciones en el topmanta y de escucharlas en los habituales medios ya ni hablamos, bueno, cuelan lo que puede pero les cuesta dios y ayuda. vamos con una de ellas.
Este par de individuos, vecinos de alguna que otra experiencia musical, organizaron su propio sello, Tsunami Music, con empeño y a su aire pues como ellos mismos explican alguna que otra experiencia discográfica tuvieron y sacaron interesantes conclusiones. Aprendieron la lección desde el lado del artista y no quieren reproducir los mismos errores ahora que su esfuerzo está repartido en ambos lados. Yo les he preguntado lo que me ha parecido y ellos me responden lo que les da la gana, faltaría más.
Breve historia de TSM please.
Empezamos nuestras actividades delictivas en el otoño del ’99 con la publicación del primer trabajo de Mandalas ‘Things Left Unsaid’. Los dos llevábamos barajando la posibilidad de arrancar nuestro propio sello tras unos cuantos años en Liquid Records (discográfica de BCN desde 1994 hasta 1998). Nuestros primeros años fueron muy subterráneos, muy hazlo-tu-mismo, grabando en CD-R, haciendo nuestras portadas, posters, flyers, grabando nuestros discos, organizando festivales... Y así fueron naciendo y cristalizando proyectos como Mandalas, Five Mix Colors, Paraíso 5,...
Cuando vimos que no podíamos avanzar más por el camino de la clandestinidad nos hicimos legales. Eso fue hacia el 2002, momento en el que publicamos de forma oficial los segundos trabajos de Mandalas y FMC, además de los debuts de Longo y Kulyela. Además decidimos ampliar el espectro musical con dos subsellos (Medusa y Blowfish) para albergar combos de electrónica experimental en el primero (RMSonce) y rock sin paliativos en el segundo (Liquid Machine). Actualmente nos encontramos cerrando una etapa de ‘creación de catálogo’ con la publicación del recopilatorio ‘Step By Step’.
TSM es algo más que un sello? cuales son vuestras actividades alrededor de la música?
La mayor parte de sellos independiente solo edita masters ya hechos. Es decir, los grupos se graban como pueden su disco (pagándolo de su bolsillo) y sin prácticamente asesoramiento. Esto es muy rentable desde el punto de vista del propietario del sello pero redunda en una pérdida de calidad e identidad en las producciones. Nosotros nos implicamos a fondo en las producciones porque conocemos los entresijos del proceso de producción.
Esta postura más intervencionista nos asegura un mayor grado de cohesión en todo lo que hacemos. Digamos que funcionamos como un colectivo de creación musical más que como un sello de grupos al uso. Además gestionamos conciertos, tenemos un programa de radio, continuamos encargándonos del arte gráfico (diseño de la web, posters, flyers, portadas) y de colgar carteles si es necesario! Paralelamente cada uno de nosotros tiene una actividad profesional que nos permita independencia económica (no os creeréis seriamente que lo de vender discos da dinero!).
Por qué el tipo de música que movéis? estaríais abiertos a otros estilos? de que dependería?
Tsunami Music nació en un momento que la electrónica estaba en su apogeo. Nuestra experiencia previa en grupos como Groove Crew nos animó a desarrollar una via poco explorada que es la de la electrónica orgánica (es decir con instrumentos reales). Un concierto de música electrónica puede ser un auténtico coñazo: sesiones de djs autistas, bandas donde todo está pregrabado y no hay riesgo... Nosotros queríamos aportar un enfoque distinto y todos los lanzamientos bajo tsunami se han movido en esa línea: fusión entre lo viejo y lo nuevo, fusión de estilos, fusión de instrumentos acústicos, eléctricos y electrónicos.
También hay un hueco en el tipo de estilos que no se toca en España, o de forma bastante superficial a saber: drum’n’bass, funk, hip-hp instrumental,... en cambio hay mogollón de techno, trance o house. Creemos que el hecho de aportar propuestas más especializadas nos ayuda a tener una identidad clara y a distinguirnos del resto de sellos. Últimamente hemos abierto un par de subsellos para ampliar el abanico de estilos con el que normalmente nos relacionan.
Para que en grupo nos interese debe ser sobretodo buenas ideas, que tenga un repertorio (no valen versiones), que tenga un directo sólido que tenga una actitud de comunidad con el sello y que nos llevemos bien con él personalmente. No aguantamos la actitud altiva y prepotente de algunos grupos independientes poco realistas que solo piden y piden y no dan nada a cambio por muy buenos que sean.
Internet ¿un aliado o un enemigo? ¿P2P? ¿Top Manta?
Internet es una interfaz de comunicación y divulgación. Es, sencillamente imprescindible y permite a las independientes acceder a sitios antes vedados, con un coste ínfimo.
P2P: antes se copiaban discos a cassette entre colegas y ahora se descargan archivos MP3 desde servidores ‘amigos’. Quien no quiere pagar ahora por un CD está claro que no pagaba antes por un vinilo. Los usuarios de p2p no son melómanos, solo son consumidores. No creo que en las redes p2p se encuentre ni uno solo de los discos de Tsunami, si en cambio todas las horteradas imaginables tipo OT.
Top Manta: idem. Es ideal para aquellos que no tienen tiempo de piratearse o descargarse CD/DVD. Las p2p son para chavales de 15 a 25 tacos y los Top Manta de 25 en adelante.
Eso del copyleft ¿os lo habéis mirado de cerca?, ¿le veis algún atractivo?
En realidad solo atañe al autor. Por otra parte las discográficas ejercemos esa idea con otro nombre: promoción. Si un autor le apetece dejar sus derecho en suspenso porque alguien le dice si le cede una canción para un documental es copyleft. La discográfica cede los derechos (los suyos y los del artista) para conseguir que tal revista saque un cd con una tirada decenas de veces la del propio álbum del artista incluyendo una canción. Hay montones de acciones promocionales de este tipo. Una idea extendida en el inconsciente colectivo de los músicos es que los artistas son los pobres explotados y los sellos los ‘explotadores’ del mundo mundial. Hay que desterrarla por caduca. Cada uno es libre de utilizar sus derechos. Si se quieren utilizar sin cortapisa entonces hay que grabarse uno mismo los discos, promocionarse, buscarse sus conciertos, etc, etc. Si se quiere delegar parte de esto en un sello entonces hay que plantearse que acciones copyleft suponen una competencia desleal con aquellos que arriesgan su dinero por el artista.
El autor tiene derechos pero ¿y obligaciones? ¿Como lleváis lo de la SGAE?
Por supuesto. Aunque creemos que lo mejor es ponerlo por escrito. Hay algunas cosas que, como Tsunami creemos necesarias: La primera el compromiso con el sello hasta limites razonables; la segunda apoyar las acciones promocionales pertinentes (conciertos, entrevistas, etc)
En cuanto a SGAE es una organización con un planteamiento decimonónico acerca de los derechos de los artistas. Con la industria independiente española siempre débil no se entiende como se puede obligar a un sello a adelantar los derechos al artista (que oscilan en torno a los 800 EUR por mil copias) cuando las ventas no están aseguradas. Se paga por adelantado para poder fabricar. El artista cobra directamente aunque no venda un solo disco . En fin, de locos!.
¿Hacia donde va el mundo discográfico? ¿a Zaragoza o al pozo?
Cambiante. Y no solo el musical sino también el musical y el periodístico. Cualquiera puede con una cámara digital estar al loro y fotografiar un suceso con lo que los periodistas tradicionales dejan de ser necesarios. Igual pasa con la producción discográfica: cualquiera pude comprarse una tarjeta de sonido y un ordenador y crear música. El error de esta premisa es utilizar el término ‘cualquiera’. Ese ‘cualquiera’ debe tener unos conocimientos técnicos y musicales, ese ‘cualquiera’ debe tener conocimientos promocionales, etc... Con lo cual volvemos al tema original que si bien es posible hacer música desde un dormitorio no es menos cierto que no necesariamente saldrá de ese dormitorio sin ayuda. Probablemente continuarán habiendo empresas que ‘filtrarán’ el aluvión de producciones caseras que no tengan un mínimo de condiciones.
¿Como veis el panorama musical en España? Me razonan la pregunta que sube puntos.
Pues la verdad es que muy bien. Toda la tecnología musical que está saliendo continuamente está consiguiendo que cada vez puedas encontrar mas gente haciendo música de todos los estilos y colores. Esta claro, que hay de todo, gente que hace cosas muy interesantes y gente que no, pero lo importante es que hay mucha gente por ahí creando cosas. Hace unos años si que se podía presentir una especie de estancamiento con el fenómeno DJ. Todo el mundo era Dj y poca gente hacia música propia (cuando nos referimos a dj hablamos mas bien de un pinchadiscos, vamos que ponen un disco detrás de otro, no de los djs que crean música partiendo de otros discos o cds...) Ahora creo que la tendencia a cambiado. Los djs ya no están tan de moda y volvemos a tener un resurgimiento del concepto de grupo musical. Es más, cada vez hay mas grupos que mezclen diferentes instrumentos o máquinas e incorporan nuevas visiones a la hora de crear su música. Si no, solo tenéis que echarle un vistazo a los trabajos que hemos editado hasta la fecha y podréis encontrar cosas muy sorprendentes...
De todas formas, si que es verdad que aquí seguimos estando un paso por detrás de otros países y lo que sigue vendiendo es OT y compañía... pero tiempo al tiempo... nosotros estamos aquí para derrocarlos !!! jejejeje
Otro cosa es el "tema conciertos"... en este aspecto si que estamos muuuuuuy mal en este país de nombre España. Ya va siendo hora que se reconozca y se respete la profesión de músico... Salas para tocar hay muchas, pero que te paguen por hacerlo igual que se paga a un fontanero cuando va a realizar un trabajo (un precio justo), pues la verdad, pocas... Es más, aún hay muchas salas que parece que te están haciendo un favor por que vayas a tocar... en fin... En cambio, sin ir mas lejos, aquí al lado, en Francia, la profesión de músico está muy bien organizado... incluso existe un subsidio o "paro" si durante el año anterior has realizado X conciertos y el año en curso no llegas al mínimo para poder vivir...
y para acabar ¿Algo jugoso que contar en nuestra seccion "PinkSalsa&FunkyManbo"?
mmm... algo jugoso... ¿que tal una caipirinha? :-)
Todo ello sin olvidar los 5 añitos que acaba de cumplir Muzikalia..